Attaque sur le Paradis : Un héros lutte contre la criminalité et la police dans un film d’action épique

Saïd Boumazoughe apparaît en tant que créateur juste en dessous du nom du réalisateur Bob Colaers à la fin de “Attack on Paradise”, soulignant que ce projet représente véritablement le fantasme personnel du star belgo-marocain pour un film d’action. Ce film est très similaire à “Die Hard”, tout en intégrant des éléments de “Assault on Precinct 13”, “High Rise” et bien d’autres — avec un casting et des personnages beaucoup plus diversifiés, reflétant à la fois le parcours de l’acteur et la réalité multiculturelle contemporaine d’Anvers.

Malgré cet ajustement, il n’y a rien de conceptuellement très original dans cette histoire d’un fils prodigue revenant pour retrouver sa mère acariâtre qui a besoin d’être sauvée à la fois de la criminalité organisée et d’un raid policier. Cependant, le film déborde d’énergie et de style, offrant une expérience de genre dont le plaisir dépasse de loin la familiarité de l’intrigue. Même si le cinéma d’action belge n’est probablement pas prêt à devenir la prochaine grande tendance, cet effort très divertissant et plein d’humour devrait néanmoins lui permettre de gagner du terrain à l’étranger.

Suleyman, un jeune homme élancé vêtu d’un sweat à capuche (interprété par Boumazoughe), rentre chez lui tranquillement une nuit lorsqu’une voiture manque de le percuter, entraînant une réaction vive de sa part. Malheureusement, les occupants de ce véhicule non marqué sont des policiers prêts à l’arrêter et à lui imputer des accusations douteuses à cause de son apparence. Sept ans plus tard, notre héros sort de prison. Il se dirige immédiatement vers sa mère malade, Fatma (Fatima Khanfour), qui passe des larmes de joie à une colère explosive en raison de son “abandon”.

Cependant, très vite, des dangers bien plus graves se présentent. Pendant son absence, le projet de logements où Suley a grandi a été pris d’assaut par un baron de la drogue connu sous le nom de Prince (Achmed Akkabi). Ce fugitif international a transformé les dix-sept étages de l’immeuble en son quartier général souterrain. Jusqu’à présent, la police a traité cet empire illicite comme une “zone interdite”. Aujourd’hui, cependant, elle s’apprête enfin à exécuter un raid soigneusement planifié pour capturer le chef, démanteler ses opérations et mettre tout le monde en prison — bien que le fait de causer des victimes semble être attendu, voire encouragé.

Hélas, les méchants ont très bien préparé cette opération, tant au niveau des caméras de surveillance que de l’armement lourd. Pire encore pour notre protagoniste, cette bataille commence juste après sa réunion avec sa mère, alors qu’il est descendu au sous-sol de l’immeuble pour récupérer des affaires entreposées. Le chaos est si rapidement répandu que simplement regagner l’appartement de sa mère devient une question de vie ou de mort.

Suleyman trouve une alliée réticente en la policière Yasmine (Clara Claymans), alors que le reste de son équipe SWAT est rapidement décimé. Il s’engage à soutenir sa cause, ce qui signifie combattre les nombreux acolytes de Prince ainsi que ses principaux lieutenants. Ces derniers incluent le boxeur professionnel brutal surnommé Le Lion (Jamal Ben Saddik), l’ancien enfant soldat congolais Minza (Rudy Mukendi), le trafiquant d’armes albanais Tchuko (Soroush Helali) et la superviseur des transactions de drogue Nikita (Imanuelle Grives), qui est particulièrement problématique car elle et Suleyman ont eu une relation autrefois.

Le rythme rapide du film ne laisse guère de répit, bien qu’il y ait suffisamment de notes ironiques, de particularités des personnages et de détails décalés (portes télécommandées, chèvres, un combat à couteau sur un lit à eau) pour éviter que la monotonie virile ne s’installe. Avec peu de temps consacré à l’histoire personnelle des personnages, nous devons simplement accepter que Suley soit une armée à lui tout seul, et l’air débrouillard que dégage Boumazoughe rend cette acceptation facile. Les personnages secondaires sont suffisamment colorés, bien que le principal méchant incarné par Akkabi fasse peut-être moins d’impression que ses subordonnés.

“Coloré” est certainement le mot qui décrit la cinématographie de Steven Vanvolsem, qui baigne les environnements sordides dans des teintes sucrées — un autre élément qui défie la crédibilité mais fonctionne parfaitement. Le monteur Brian Ent aide à donner du punch à des scènes d’action physiques qui ne sont pas éblouissantes à la “John Wick”, mais qui optent pour un style divertissant et désordonné, sans trop d’acrobaties. Au fur et à mesure que l’énergie monte, la bande originale de Maxim Lany et Jonas Nuttin évolue de cuivres menaçants à de l’électronique pulsante, intégrant habilement des motifs évoquant l’appel à la prière pour souligner la foi musulmane du héros.

Si le scénario de Sven Huybrechts (de thriller de la Seconde Guerre mondiale “Torpedo”), Boumazoughe et l’autre membre de la distribution Salahdine Ibnou Kacemi est l’élément le plus classique ici, il parvient néanmoins à réutiliser des idées bien connues à un rythme rapide. Le climax aurait pu être un peu plus captivant, mais sinon, le deuxième long-métrage de Colaers — après la comédie d’horreur à plus petite échelle “Trizombie” — offre un moment de divertissement suffisamment bon pour qu’on ne se plaigne pas de la rapidité avec laquelle il pourrait s’effacer de notre mémoire.