Prosecution : Un Drame Captivant sur une Avocate Vigilante et un Crime Haineux

Le film « Prosecution » de Faraz Shariat est un drame judiciaire captivant, imprégné de jargon légal, mais présenté avec l’intensité palpitante d’un thriller de justicier. Il suit une femme germano-coréenne qui poursuit des crimes de haine d’extrême droite tout en se heurtant à des obstacles institutionnels, jusqu’à devenir elle-même la cible d’une agression ciblée. Cela la pousse à aller encore plus loin et à briser ces barrières — et à les contourner si nécessaire — à tout prix éthique, alors que l’énorme tâche qui l’attend se dessine peu à peu.

Résolument documentée par les co-auteurs Claudia Schaefer, Jee-Un Kim et Sun-Ju Choi, l’histoire arrive à un moment où les crimes de haine d’extrême droite augmentent en Allemagne, une situation que Shariat ancre dans les spécificités du droit allemand. Au cœur du film se trouve Seyo Kim (Chen Emilie Yan), une avocate d’État timide souhaitant faire une différence, mais qui accepte, avec un soupir de résignation, que 80 % des poursuites pour crimes de haine dans son département soient abandonnées, considérant cela comme une partie normale de son travail.

Dans son modeste appartement, elle converse avec son père en allemand tandis qu’il lui répond en coréen ; elle semble déconnectée de tout le monde, sauf parfois de sa petite amie Min-su (Kotbong Yang), lorsque celle-ci finit par décrocher. Lors de scènes de procès filmées de manière serrée et contrôlée, Seyo est soumise aux regards et aux moqueries occasionnelles des prévenus néo-nazis et de leurs partisans, mais elle parvient à garder son calme du mieux qu’elle peut. Après tout, comme les personnages le rappellent tout au long de « Prosecution », l’Allemagne prétend avoir le système juridique le plus objectif au monde, et maintenir cette objectivité est essentiel. Il n’est donc pas surprenant qu’après avoir été renversée à vélo dans un parc public et frappée avec des cocktails Molotov par des hommes masqués, elle se révèle être une cocotte-minute prête à exploser.

La première réaction de Seyo est de se lancer dans l’enquête sur sa propre tentative de meurtre, même avant d’avoir quitté les lieux. Mais ses supérieurs, majoritairement caucasiens, comme le procureur général Forch (Arnd Klawitter), insistent pour qu’elle garde ses distances. Cependant, avec l’aide réticente d’une collègue non blanche, Ayten (Alev Irmak), elle commence une enquête parallèle : elle se faufile dans les salles de dossiers pour consulter de vieilles affaires tout en collant des photographies et des articles de presse sur sa fenêtre, se cloisonnant presque du monde. Lorsque son procès commence enfin, elle prend également la parole en tant que sa propre avocate, interrogeant non seulement des témoins, mais forçant d’anciennes victimes (certaines d’entre elles étant des immigrants vulnérables) à sortir de leur cachette pour témoigner à leurs propres risques.

Qualifier Seyo d’héroïne égoïste ne serait pas exagéré, mais son égoïsme découle d’une conscience aiguë de la nécessité de se protéger. Cependant, le drame ultra-sérieux du film se transforme en une œuvre de pulp — du type des plus agréablement loufoques — grâce aux touches visuelles serrées de Shariat, qui imprègnent chaque scène de dialogue d’une intensité oppressante, et à la manière dont la Seyo initialement simple devient lentement une anti-héroïne à l’image de Lisbeth Salander dans « La Fille au dragon tattoo ». Les choix capillaires et vestimentaires pseudo-gothiques témoignent d’une rébellion intérieure qui n’est pas tant libérée que contrainte à se libérer par un système qui privilégie l’apparence d’une impartialité mythique au détriment de son humanité, ne lui laissant d’autre choix que de dépasser les limites de la loi.

Le défi apparemment insurmontable qui l’attend est reflété par le double sens du titre du film en allemand « Staatsschutz », qui peut se traduire par « protection de l’État ». Lorsque les institutions se regroupent et minimisent les menaces au nom de la neutralité, qui l’État protège-t-il vraiment ?

Pour être clair, Seyo n’est pas une héroïne d’action qui utilise des gadgets ou des techniques de combat. Elle est trop petite physiquement pour cela, ce qui ne fait qu’ajouter à son désespoir. Imaginez si Daredevil de Marvel était un avocat le jour, et un avocat qui enfreint un peu les règles la nuit, et vous devriez savoir à quoi vous attendre. Sauf que le « costume » de Seyo est l’habillement quotidien d’une femme poussée par la colère à frapper violemment aux portes qui lui sont fermées au nez — et à les donner des coups de pied si nécessaire, même si cela attire de réels dangers de la part des groupes de haine et des institutions. (Elle dispose cependant de sa propre Batmobile sous la forme d’une Dodge Challenger musclée et noire mat, qui se termine par un plan savoureux.)

Une grande partie de l’action implique Seyo fouillant dans des boîtes poussiéreuses dans des pièces où elle ne devrait pas se trouver, de peur qu’un agent de sécurité ne vienne la déranger et la réprimander, ou qu’elle ne fasse face à des conséquences professionnelles. Une simple réprimande ne semble guère excitante sur le papier, mais les enjeux augmentent au fil du film. Ces séquences de processus et d’enquête sont capturées avec toute l’énergie et la tension nerveuse d’un thriller d’espionnage élégant, soutenues par un paysage sonore détaillé et tonitruant qui ne manquera pas de vous tenir en haleine.

Tout cela est rendu d’autant plus convaincant par la performance captivante de Yan, qui fait ici ses débuts au cinéma. Elle apporte une grande profondeur à une femme qui lutte contre les murs qui se referment autour d’elle. Malgré la détermination de son personnage, l’actrice n’hésite pas à esquisser des moments de détermination teintés de doutes, alors que Seyo se concentre de plus en plus sur son objectif, perdant peut-être de vue la différence entre vengeance personnelle et justice institutionnelle, jusqu’à ce que cela la brise presque.

Bien que la résolution de ce dilemme soit finalement assez simple, le film reste une fascinante fantasy de pouvoir libérale sur le défi des systèmes de l’intérieur. Autrement dit, il est plus réaliste dans ses ambitions que votre blockbuster moyen chargé de métaphores — tout le monde ne peut pas faire des tricks acrobatiques ou acquérir des super-pouvoirs — et ce faisant, il est sûr de susciter une réaction particulièrement viscérale de la part de tous ceux qui pourraient entendre ses sentiments anti-racistes. Cela ne changera peut-être pas le monde (après tout, peu de films le font), mais cela vous incitera certainement à penser que le changement semble bien moins improbable.